BONSIEPE

La lectura habla sobre los cambios que ha sufrido el diseño a través de la historia y de la opinión que tiene la gente acerca de éste como algo simple, algo de estética decorativa cuando realmente llega más allá de eso. El diseño se preocupa por tratar de resolver un problema, por dar a conocer información, por ayudar a los usuarios a entender de manera correcta un mensaje o por poder expresar una idea entre otras cosas. El diseño comienza siempre con una idea que pasa a través de un proceso para llegar a un objetivo final que resuelva a un problema.

El texto nos habla del diseño, el cual nos dice que es algo fundamental para la creacion de muchas cosas. Como se puede ver en el texto, el diseño se ha ido evolucionando y esto nos ha traido cambios; por otro lado, tambien se habla de la interfaz, que esta es el tema principal del diseño asi como tambien la interfaz hace posible la acción eficaz.

Esta lectura nos ayuda a ver la manera en la que se ha visto al diseño, tras el paso de los años. La definición del diseño industrial, específicamente, ha cambiado a su vez ya que antes se encontraba radicado exclusivamente para las economías de los países industrializados. Puede también notarse la importancia que se le ha dado, así como el conocimiento que se tiene del diseño industrial. En años anteriores, se creía que el diseño estaba asociado al dibujo, y la capacidad de hacer dibujos a mano alzada con el fin de representar alguna propuesta. Señalar esto me parece importante ya que en años más recientes, con la aparición del Diseño de Información, la gente ha comenzado a entender finalmente que esto es útil para poder transmitir correctamente y de manera eficaz una idea, pero esto no se limita únicamente a realizar un dibujo o un elemento visual, si no que primero se consideran las opciones para resolver un problema y posteriormente se hace lo necesario para lograrlo. En la lectura también puede verse la importancia que la interfaz tiene, ya que hace posible la comunicación o la interacción entre dos elementos. Como Gui Bonsiepe lo dice, la interfase hace posible la acción eficaz, el diseñador hace posible la conexión entre esta interfaz y la sociedad, ya que los integra a la cultura cotidiana.

La lectura “Las 7 columnas del diseño” nos abre un panorama a lo que es en realidad la disciplina del diseño, desde lo histórico (el autor nos hace notar como acontecimientos como la segunda guerra mundial dio un giro de 360° a la disciplina de del diseño hasta convertirla en algo que va más allá del arte, lo creativo y lo estético) hasta lo práctico, en donde el autor hace principalmente énfasis al diseño industrial, pero independientemente de que el texto está más enfocado hacia este tipo de diseño, nos muestra de lo que es en realidad el trabajo de un diseñador sea cual sea su rama (textil, industrial, multimedia, gráfico, interactivo, de información visual o de videojuegos) y su impacto dentro de la industria, cultura y sociedad.

Se trata de una disciplina que para muchos sería tener el “don” de dibujo (por lo cual inclusive hoy en día para muchos es fácil asociarlo con una especie de arte), no obstante, esto va más allá de solo poder tener capacidad de representar ideas a través de un boceto, se trata de hacer un vínculo entre los individuos y los objetos que requieren utilizar para llevar a cabo una tarea, en pocas palabras: hacer una interface.

Estas “interfaces” requieren siempre tener en mente el tipo de individuos que requieren hacer una acción determinada (en realidad se debe tener un vasto conocimiento de la cultura, región y estatus hacia el cual va estar enfocado el producto) para poder diseñarlas.
Poniendo como ejemplo nuestra disciplina (diseño de información visual), aunque muchas veces parezca que el arduo trabajo de estudio y de desarrollo de habilidades creativas pareciera que solo tiene el fin de un simple juego cosmético, siempre hay que recordar que ese “juego cosmético” muchas veces es lo que le da a una empresa una plusvalía, es lo que le da a un producto (sea cual sea su corte) carácter, es lo que hace que el usuario pueda proseguir con el uso del producto de manera adecuada para generar su tan ansiada acción sea cual fuese.

Esta lectura es en realidad una invitación para aquellos que se quieran adentrar al mundo del diseño para que tengan una visión más clara de lo que es la profesión, una profesión que debe ser contemplada a través de las 7 columnas (un dominio que se puede manifestar en todos los campos de la actividad humana, una creación orientada al futuro, una creación vanguardista e innovadora, una interface referida al cuerpo y al espacio visual sobre todo, creación de productos y obras que apunten siempre a la eficacia, que sean interactivas y que lingüísticamente estén ancladas en los ámbitos de los juicios de las sociedades), una profesión que no debe ser menos preciada y una profesión que debe ser valorada por todo el tiempo, trabajo y análisis que conlleva.

El diseño ha tenido a través de los años, muchas modificaciones en cuanto a su significado y a la percepción de la misma por parte de la sociedad.
Aún después de la Segunda Gerra Mundial, cuando empezó a existir una gran demanda de bienes y el mercado comenzó una producción industrial en serie de productos con precios accesibles, el diseño industrial aún no se hacía presente para hacer diferencia en los productos y tener competitivad entre ellos; lo cual nos muestra su lenta llegada a la gestión administrativa y sus ramas.

Juzgaban el diseño industrial como una manera de saber estilizar objetos, concretándolos con dibujos a mano alzada exponiendo sus mejores propuestas.

Dentro de la lectura, se encuentra el esquema ontológico del diseño que consta de tres ámbitos: el usuario (quien realizará una acción), la tarea a ser ejecutada y el utensilio con el que se realizará la acción; todos ellos son ligados a una interface que hace la interración entre estos tres ámbitos y convierte en producto a los objetos dándoles un caracter, ésta interface es lo que domina el diseñador.

Como futuros diseñadores, es importante conocer una necesidad, la necesidad de los clientes y satisfacerlas de modo inteligente como se muestra en el ejemplo de la empuñadura de las tijeras, las cuales nos sirven para poder utilizarlas adecuadamente.

Bonsiepe nos da su grandiosa y valiosa opinión sobre el diseño. Es interesante darse cuenta de que el diseño en la actualidad no es como lo conocían en la antigüedad. Muchos aspectos importantes han ido cambiando el concepto con el paso del tiempo, pero finalmente sigue siendo algo grandioso que seguirá creciendo.
Yo estoy totalmente de acuerdo con su opinión, y creo que se relaciona mucho con mi carrera, ya que es indispensable que las personas se den cuenta de todo lo que abarca el diseño debido a que la idea que se tiene, es errónea. El diseño no es solo los letreros que vemos en la calle, o el estampado de nuestras cosas favoritas, si no que el diseño es principalmente la realización de una idea específica, que se ejecuta y convierte una idea en algo innovador.
Igualmente menciona la importancia y las repercusiones del diseño en los diferentes aspectos laborales, como lo es la imagen de los productos, los logotipos de estos mismos, y de las diferentes empresas del mundo.
Bonsiepe no solo habla de la evolución del concepto “diseño” sino que también expresa y explica el concepto de la palabra interfaz. El autor da a entender que la interfaz es lo que relaciona a las personas con los productos y lo que se quiere hacer con estos. Es por eso que la interfaz es una palabra con la que se puede entender el diseño y sus diferentes ámbitos en la vida cotidiana.
Me llamo mucho la atención, que el autor menciona que el diseño depende del contexto que se vive y creo que esto es muy importante, ya que este puede variar, ya sea de país, de clase social, etc.
Me parece buena la idea que se tiene para abrir una nueva perspectiva. Bonsiepe explica en que consiste el “Good design”, el cual engloba principalmente siete características. Una de las características que a mí me gusto más, es que está orientado hacia el futuro, y me gusto porque el diseño está formado por diversos aspectos, que han ido creciendo durante muchos años, por lo tanto seguirá creciendo y mejorando dependiendo de lo que se presente en el futuro.
Creatividad es permitirte cometer errores. Diseño es saber con cual te quedas. – Scott Adams.

Lo que explica Bonsiepe es que el diseño industrial (y cualquier tipo de diseño) ha sufrido una serie de cambios en lo que concierne a su definición. Pero tuvo mayor significado en Europa a finales de la Segunda Guerra Mundial que fue cuando inicio la “reconstrucción” donde había una gran demanda de bienes que se satisfacía por la producción industrial en serie a precios accesibles, y el diseño aun no era entendido como un medio para prevalecer contra la competencia. Donde el discurso proyectar hacia una relación entre la proyección social con la ciencia.
Para Max Bill se había opuesto a la técnica que tenía el diseño en cuanto a su estética, Max lo describía como algo marginal, nada serio. Pero es algo que a los diseñadores en general no tomaban como mucha importancia ya que ellos podían dar estética a aspectos secundarios y no solo permanecer en lo superficial, porque para el mundo empresarial esa estética puede definir su permanencia en el mercado. Por eso lo diseñadores han definido el esquema ontológico del diseño que está compuesto por 3 ámbitos que son:
a) Usuario o Agente: que cumple una acción.
b) Tarea: el usuario quiere ejecutar el mismo
c) Utensilio o Artefacto: que necesitara el agente para cumplir la tarea.
Estos tres aspectos deben cumplir con una conexión llamaba interfase (que no es el objeto), es el espacio que hace la interacción entre cuerpo, herramienta y el objeto; además de ser el ámbito central de interés en el diseñador. A esto se le considera el dominio del diseño industrial y gráfico (de información).
La interfase hace que la visión del objeto cambie totalmente convirtiéndolo en lo que todos conocemos como producto haciendo que este a la vez sea más cómodo al uso, por ejemplo: la estructura de una silla para su comodidad y a la vez para que sea más estética. Genero una gran crítica ante su funcionalidad de estos productos poniendo en duda si eran objetos de diseño u objetos de culto (donde en diseño de interiores tenía más presencia uno que otro), claramente el diseño procuraba la “diversión” ya que no se pagaba por un objeto de diseño si no por un estilo de vida.
Actualmente el Diseño se encuentra sin un fundamento, por los discursos que se han hecho para tratar de explicarla se podría reinterpretar, pero por la complejidad socio-pedagógica que maneja seria tal vez imposible. Solo se ha podido explicar que el diseño es el futuro y la innovación de lo que nos rodea y nos rodeara.

La lectura comienza explicándonos las diferentes definiciones que se le ha dado al diseño a lo largo de los años. Al cuál, incluso se le ha conocido como algo superficial o solamente estético, sin embargo; de este punto de vista negativo, es cuando nace uno de los conceptos más importantes en el mundo del diseño: el esquema de la interfase. La cuál resulta de la conexión entre el cuerpo humano, el objetivo de una acción y un artefacto para llevar a cabo ésta.

Lo que aprendí con esta información, es que gracias a este concepto se vuelve más eficiente hacer uso de un objeto o producto, así como lo que comunica el contenido en una información. La finalidad del diseño por lo tanto, es transmitir un mensaje de manera fácil e interactiva.

Desde mi punto de vista, la mayoría de las personas, no importa la profesión que practiquen, diseñan. Así como el autor lo dice «diseñan sin saberlo», pero al fin y al cabo diseñan. No obstante; el diseñador es aquella persona que logra una forma innovadora de lidiar con las necesidades y problemas de las personas y propone ideas nuevas nunca antes vistas. Éste trata de que el usuario se conecte al objeto a través de sus sentidos.

Es muy interesante ver la teoría detrás del diseño, aprender acerca de su historia y entender como funciona la información, así como la manera correcta de distribuirla y comunicarla.

En este texto, las siete columnas del diseño, Bonsiepe explica de qué forma el concepto del diseño se ha ido transformando y adaptando en relación a las necesidades que han surgido con el pasar de los años.
En los años 50’s, el diseño estaba estrechamente relacionado con la productividad, es en este año cuando se logra distinguir el diseño industrial de las artes, logrando consolidarse como nueva disciplina.
Bonsiepe propone el esquema ontológico del diseño, el cual esta constituido por tres elementos:
Usuario.
Herramienta.
Acción.
La conexión entre estos tres elementos es posible gracias a la interfase, que es el espacio en el que se logra la interacción de los tres elementos del esquema ontológico del diseño.

Bonsiepe en su texto desarrolla de una manera muy eficaz la evolución que ha tenido el diseño a lo largo de los años; en su mayoría, se centra en los cambios que el diseño industrial ha tenido. Es muy interesante la manera en la que el diseño industrial fue adentrándose en el medio empresarial y administrativo y en como su función principal es transformar un objeto en un producto util y eficaz.
En los años sesenta el diseño tomo camino hacia los fines sociales; hacia los años setenta se impulso un diseño con características de tercer mundo; para los años ochentas los acontecimientos politicos dirigieron el diseño hacia mercaderías políticas y hacia el funcionalismo de un objeto para la decoración de espacios e interiores; en los noventas el diseño tomo como interés la compatibilidad ecológica y el desarrollo sustentable; finalmente en la actualidad el diseño se adentro en el medio empresarial, económico y cotidiano.
Se creo una tesis sobre el diseño basado en diversos puntos que incluían que el diseño esta presente en toda actividad humana, ve hacia el futuro, es innovación, se enfoca al espacio visual, representa acción y eficiencia, y crea una interacción entre el usuario y el artefacto usado.
Es interesante el modo en que Bonsiepe relata la evolución que el diseño ha sufrido ya que establece que aunque todo puede ser diseño no todos son diseñadores. Es diseñador aquel que puede lograr que el producto proyectado sea fabricado, distribuido, adquirido y usado para lograr una acción eficaz.
Finalmente expresa y concluye sus ideas en el texto mencionando que el diseñador actual se centra en el uso y funcionalidad de un objeto, en lograr la integración de su objeto a la cultura cotidiana del ser humano.

Gui Bonsiepe nos plantea en el texto como el diseño ha ido evolucionando a través de los años. El largo recorrido hacia la actualidad del diseño, se construyó como una demanda de la revolución industrial.
El diseño ha sido desvalorado por décadas, sin embargo, ha sido impulsado por una sociedad consumista y la acumulación de mercaderías, hasta el punto en el que “la supervivencia de empresas enteras puede depender de estos supuestos juegos cosméticos”, y actualmente su presencia no sólo está en el ámbito económico, está en la vida cotidiana.
Bonsiepe nos muestra el esquema ontológico del diseño; el cual está unido por la interaz. La interfaz es el medio por el cual un programa o artefacto se comunica con el usuario o agente. La interfaz es el objeto del diseño, ya que un diseñador siempre buscará conectar los artefactos al cuerpo humano.

En la lectura, el autor describe la evolución del concepto diseño, o bien la interpretación de éste a lo largo de las décadas; nos demuestra como anteriormente el éste era considerado como una actividad tonta o superflua, que no requería de tantas habilidades ni conocimientos, solo tenía como requisito el “saber dibujar” y su valor era puramente estético, no tenía un trasfondo, por lo tanto sólo era tomado en cuenta para los aspectos de producción en masa de modelos estándar. Posteriormente el diseño entró en el campo empresarial, pero seguía al margen de la situación, no era tomado en cuenta como una disciplina seria, ésto, viéndolo ahora, es irónico pues sabemos que muchas empresas no serían nada sin diseño, pues su imagen ante el público depende al 100% de éste.
En las décadas posteriores el diseño pasa a una actividad de primer plano, ya no se vendía únicamente un objeto que fuera estético, sino que se empezó a vender una “experiencia” o un nuevo “estilo de vida” y así fue como el diseño se abrió paso como una actividad fundamental sobre todo para los países de la periferia, los cuales tomaron el diseño como el factor clave de la innovación.
Bonsiepe propone en sus sistema ontológico el concepto “interfaz”, el autor dice que éste es el espacio que existe entre tres factores muy importantes: un individuo, la actividad que éste quiere realizar y la herramienta que necesita para hacerlo. Por lo tanto desde mi punto de vista, la “interfaz” es el “espacio de oportunidad” de un diseñador, es la razón de ser del diseño, y el punto donde los tres factores anteriores convergen, ésto da como resultado que el diseño, sin importar si es industrial, gráfico o de información, sea un punto clave en actualidad. De igual manera el autor propone algo muy interesante y que considero se suma importancia, Bonsiepe dice que el diseño debe de ir de acuerdo con el contexto en el cual se vive, es decir debe de ir acorde con cada país pues de ésta manera es más fácil que sea aceptado por las personas a las cuales va dirigido.
El diseño está presente en el día a día, pero sería un grave error decir que todo es diseño, ya que eso no es del todo cierto, “diseño” se refiere a un potencial al cual no todos tienen acceso, ese potencial es la capacidad de aprovechar el espacio que se da entre la herramienta, la actividad y el usuario, aprovechar la “interfaz” para innovar; el potencial puede ser aprovechado de distintas maneras y en diferentes disciplinas, pero esto no quiere decir que “cualquiera sea un diseñador.”

La lectura nos habla de como el diseño al pasar las décadas ha sido considerado de diversas maneras, y en su mayoría menospreciado. Socialmente el diseño ha cambiado de funcionalidad, a veces pasando por utilidad y otras solo por estética, dando una idea errónea de cual es la funcionalidad y el objetivo del diseño. El diseño lo que busca es la relación entre objeto-idea y humano, esta relación debe ser rápida y eficaz y se le da el nombre de Interfaz. Para que algo pueda ser diseñado en concepto debe de cumplir con 3 elementos, un usuario, que se cumpla una tarea y la existencia un utensilio. Ademas de todo esto el diseñador no solo hace lo que ya se menciono anteriormente si no que el diseñador también crea nuevas formas de hacer las cosas, pues si no hubiera nuevos métodos no podría ser considerado un diseño. Finalmente cabe resaltar que el trabajo de un diseñador es que aquello que se crea o se quiere transmitir al final llegue de manera eficaz al ser humano, dando un mensaje o permitiéndole hacer una tarea de manera eficaz.