Desde que era pequeña siempre me ha gustado crear cosas, fusionar materiales para hacerlos visualmente atractivos, pero he aprendido que el diseño va más allá de que las cosas se vean bien.
Todas las cosas en este mundo llevan algo de diseño, todo lo que hacemos necesita un proceso y por eso creo que es sumamente importante el diseño en nuestras vidas, nos la facilita y nos la hace ver de una manera más fácil (entenderla).
Muchas personas piensan que el diseño es fácil, pero tiene todo un proceso antes, durante y al final del proyecto. Como dice una profesora “No creamos para nosotros, creamos para los clientes”.
Considero que voy a ser una buena diseñadora, porque todavía no lo soy, pero estoy en ese camino, que por cierto, es muy difícil, pero sé que valdrá la pena. Es como cuando terminas de hacer un diseño y quedas totalmente satisfecho con lo que hiciste, siento que al final de la carrera va a ser exactamente así. Mi posición en este momento se encuentra en transmitir información adecuada a la gente, pero más adelante me gustaría fusionarlo con lo artístico.
Desde mi punto de vista, el diseño combina dos aspectos de gran importancia, que un objeto sea funcional y a la vez estético. Lo que más me gusta del diseño de información es que estas siempre en constante lluvia de ideas para que los dos puntos antes mencionados se encuentren con facilidad en los productos y al mismo tiempo nuestros diseños transmitan algo. De lo que llevamos estos dos semestres de carrera he aprendido que el mundo del diseño es bastante competitivo y resulta favorable para siempre estar pensando en diferentes maneras de poder ayudar y facilitar la vida del usuario. Nosotros como los futuros diseñadores tenemos la responsabilidad de crear productos útiles para nuestros futuros clientes.
No tengo mucho que decir sobre el diseño. Para mí el diseño es una forma de vida, como diseñadores debemos mantener los ojos abiertos todo el tiempo a nuevas creaciones. Con creaciones me refiero a absolutamente todo lo que ha creado el hombre, desde una portada de revista hasta una lámpara o un camión. Todo pasa por un proceso de diseño, estamos rodeados de objetos y productos con empaques, etiquetas, instrucciones, etc.
Se me hace muy curioso e interesante el hecho de que todo lo que vemos/ocupamos fue pensado y diseñado por alguien. Como diseñadora me gustaría lograr crear experiencias que ayuden a las personas a comprender un concepto de una manera sencilla, experiencias que conecten a la gente y que las imágenes que cree logren producir una reacción positiva en las personas que las vean.
En lo poco que llevo de la carrera he entendido que disfruto cada proyecto, siento que en la carrera nos dejan hacer y deshacer pero sin romper las reglas. En lo personal, me considero una persona creativa pero que desde siempre me ha costado trabajo expresar mis ideas, también disfruto observar las cosas y encontrar el lado estético que tiene las cosas. Dentro del ámbito del diseño, me gustaría enfocarme mucho a la parte de Branding, siempre me ha encantado la manera en la que un producto se presenta, mediante sus colores, formas, texturas, ya sea un alimento, una revista, un mueble. Crear algo atractivo y que a la vez sea funcional, es algo que valoro mucho y me sorprende. Mis metas hasta ahora es desarrollar gran parte de todas esas estrategias que en el diseño y que el marketing utilizan. Me gustaría mucho llegar a ser una profesional en el diseño de marcas o publicidad.
Siempre he estado segura que el area creativa es la parte que más amo dentro del medio empresarial, el diseño a mi parecer es ese conjunto de herramientas que te ayudan a ejecutar una idea en algo real y tangible, el estar en constante ejecución de ideas me mantiene muy motivada y creo que es necesario ya que si no estimulas tu imaginación y tu cerebro con constantes problemas a resolver es difícil estar motivado y con la creatividad a todo lo que da.
El area artística es algo padrísimo porque justamente expresas todo lo anterior, es ahí donde te vuelves en un artesano puro de las ideas tuyas o bien de alguien más. Se me hace muy difícil en este momento poder definir que posición tengo dentro del diseño debido al poco tiempo que tengo aquí pero estoy segura que voy por el camino correcto y que no pude escoger una mejor area para desarrollarme profesionalmente, no obstante creo que todas y cada una de las areas que conforman el diseño son completamente importantes y que una va de la mano con otra, es decir no hay diseño si no hay idea.
Para mi el diseño es una herramienta muy necesitada pero poco utilizada, el buen manejo de información debería ser prioridad en México. Me parece brillante ver como el trabajo de los diseñadores soluciona problemas sociales, y a la vez como un mal trabajo crea un caos. Conozco varios campos donde podría desarrollarme como diseñadora de información enfocándome en servir al usuario, sin embargo me gusta el arte, la fotografía y la danza (ya sé que no tiene mucho que ver) es parte de lo que me gusta hacer, claro que podría y estaría muy orgullosa de ayudar a mejorar el manejo de información en un ámbito de política (por ejemplo) pero al final del día, donde me veo más satisfecha y con muchas ganas es en el arte. Me fascinaría trabajar para Chriselle Lim o en una revista independiente en Australia, creando arte, en una dirección de arte, moda o en algo editorial pero siempre buscare el lado artístico de lo que hago y lo que me rodea. Esto es lo que pienso ahora, por las experiencias que he tenido, mi acercamiento con el arte fue muy personal por lo que le tengo mucho aprecio. Me gusta observar, pintar, crear y tomar fotografías. Yo no podría ser una diseñadora muy formal ni seria, soy una persona que busca salirse de su zona de confort, ver el mundo con otros ojos y experimentar lo que pueda.
El diseño es una herramienta muy importante hoy en día, no es tan sólo el hacer que algo se vea bien, si no también se trata de hacer a algo funcionar. Mucha gente creería que el diseño es simplemente para hacer que algo se vea bien, en términos por ejemplo, de publicidad (carteles, anuncios, etc. ).
Es importante porque toma en cuenta muchas cosas, como por ejemplo el internet. Al poner información en internet, el diseñador tiene que contemplar las condiciones en las que se va a leer, quién la va a leer, en que dispositivo, si es un teléfono celular o una computadora, de manera que la persona tenga fácil acceso a ella y un buen entendimiento. También tiene que tener en cuenta el propósito del diseño. Si es para llamar la atención, si es para que los usuarios lean el contenido, etc.
El diseño es un ambito que muchas veces es menospreciado, esto se debe a que mucha gente escucha la palabla “diseño” y automaticamente piensa en “bonito”, y es cierto, el diseño suele ser visualmente agradable, pero la confusion esta en que esa no es su unica funcional y tampoco la mas importante. Yo como diseñadora, conosco y espero ser parte de lo funcional, porque en mi opinion es la base del diseño y para mi la prioridad, es cierto que un buen diseño es estetico, pero esto solo es la consecuencia de que algo sea acertadamente funcional. el diseño es encontrar nuevos modos de hacer las cosas que acostumbramos a usar para que sean mas faciles de emplear, entender, y manejar, es basicamente moldear todo y aderir ventajas que no existian antes y asi facilitarnos la vida.
Los ambitos que a mi me interesan mas son la identidad de marca, editorial, y mercadotecnia ya que pienso que lo que define el exito de una marca, revista o cualquier otra cosa es como el publico lo ve, puede ser el peor producto pero si tiene un excelente branding mejora todo, o simplemente puede ser igual que todos los productos y lo unico que va a atraer al consumidor a elejir entre tu producto y los demas es la imagen de este. Creo que podria trabajar en un despacho de publicidad y me gustaria mucho, pero tendria que irme a otro lugar para que fuera algo en grande.
Mi posición en el diseño siento yo que podría ser como diseñador funcional ya que no me considero como tal un artista, me fascina la idea de cómo puedes utilizar la información para que otros reciban un mensaje deseado, utilizando todos los medios actuales disponibles como las redes sociales o los medios digitales, con la ayuda de estas tecnologías y una buena estrategia puedes llegar a transmitir de manera eficaz y funcional una idea. Porque pienso que un buen diseño no es lo mismo que un bonito diseño, el diseño debe ser muy bien pensado ya que es una herramienta muy poderosa en el ámbito de comunicación y por ello debe contar con funcionalidad, estética y eficacia. El conocer la teoría te ayudara como diseñador a emplear métodos infalibles para crear un diseño de calidad, desde saber que tipografía usar, los colores necesarios a emplear, el colocar fotografía, imagen o ilustración, son algunos puntos por conocer antes de crear diseño.
Añadiendo un poco a lo ya antes mencionado en los comentarios previos; el diseño tiene su lado informativo y persuasivo y al mismo tiempo su lado estético. Mi posición en el diseño es la creación de objetos y de detalles muy estéticos para regalar, pero que también sirven de algo: un negocio.
Otro aspecto importante del diseño es la publicidad, por ejemplo en una campaña política, un candidato puede conseguir la victoria, por un excelente diseño que sea persuasivo al público y les brinde aquello que vaya en base a sus necesidades y expectativas.
Es por esa razón que con el diseño se logran grandes cosas. Está en todo lo que nos rodea, y es la herramienta para los negocios. El diseño logra que los clientes vean, y sepan diferenciar lo que se ofrece en cada uno y qué es eso que la distingue de la competencia.
La delgada línea que existe entre el arte y el diseño ha sido marcada desde un principio, y a pesar, de que se ha quebrantado varias veces en el pasado deberá establecerse que ninguna podrá suplantar a la otra, ni convertirse en tal al mismo tiempo. El arte siempre debe de entablar un diálogo con el espectador, exponiendo una situación sociocultural que el artista quiera presentar; y el diseñador debe conocer su entorno para proponer una posible solución a la situación que el artista explora mediante la plástica.
Es preciso señalar que el diseñador no siempre podrá solucionar todas las situaciones, sin embargo, podrá colaborar o generar una estrategia que permita que múltiples disciplinas entablen una interlocución para llegar a un posible resultado.
Mi posición en el diseño está enfocada hacia las articulaciones de ambas disciplinas, tal como la curaduría y la gestión cultural.
El Diseño de Información Visual es un campo bastante grande en donde se encuentran muchas formas distintas de poder expresar una idea, presentar información y principalmente comunicarla visualmente. El trabajo del diseño es volver las cosas cotidianas más fáciles, funcionales pero también divertidas; digo “divertidas o artísticas” que es lo que hace que el diseño se vuelva interesante y llamativo. Mi posición en el diseño no la tengo tan definida por que sé que puedo diseñar de manera funcional, cuando lo requiera y mientras el diseño artístico se me da más fácilmente, de igual manera, desarrollarlo, explotarlo y usarlo cuando se tengan la oportunidad.
Porqué para eso estoy en esta carrera, para desarrollar habilidades tanto artísticas como funcionales dentro del diseño.
Yo me considero un diseñador de edición y fotografía basándome en arte y moda, ya que me agrada mucho el manejo y juego de la iluminación, pero lo que más me motiva es la edición de las fotos o imágenes ya que se pueden manipular, mejorar o transformar, en mi caso photoshop es mi software favorito ya que es el software de edición mejor para fotos y que puede cambiar el tamaño de la imagen sin esfuerzo, recortar la foto y darle un aspecto fresco (descartando objetos no deseados o personas), añadir efectos, filtros menores y así como grandes ajustes, teniendo buenas herramientas para la edición y es muy fácil de utilizar. Otro software de mi agrado es lightroom es un programa de fotografía para reforzar sus fotos, ya que tiene bastantes características ingeniosas como agregar algún efecto a una imagen, una nueva aplicación para móviles para organizar, editar y compartir sus cosas. Para mi punto de vista lo puedo aplicar en todos los ámbitos y por todos lados, como en revistas de ropa, zapatos, joyería, periódicos, libros y manuales u entre otras cosas, aunque sencillo que parezca hasta en un cartel lleva una fotografía y en eso es en lo me agradaría para poder desempeñarme.
Actualmente mis gustos van hacía ilustración, es por eso que me identifico más en el expresionismo y en cierto modo creo que cada diseñador deja algo suyo en cada diseño, y no es que sea consciente de ello, pero cada quien tiene el sello y el algo que lo identifica, siento que cada quien da a expresar algo, ya sea en gusto o en sentimiento. No solo la expresión gráfica sino con simples palabras, creo que en toda la carrera nos nombraran ¨Menos es más¨ y con simples palabras podemos dará a entender algo, somos capaces de hacerlo.
Las campañas publicitarias de ahora se están manejando a hacer la publicidad más real y un claro ejemplo es Wieden y Kennedy, la publicidad de ellos actual van hacía el sentimiento para que nos estemos más conectados.
En mi posición en el diseño, todavía no sé exactamente hacia a donde me quiero enfocar, porque estuve estudiando en otra universidad Diseño Gráfico. Por la cual quería en esos momentos la ilustración artístico y la fotografía. Pero me di cuenta que son muy artísticos, que se dedican hacer más en el diseño antiguo, que ya casi no esta de moda.
Ahora que estoy en otra universidad estudiando Diseño de Información Visual, me doy cuenta que se enfocan más en la tecnología, branding, marketing digital, sistemas, etc. Me gusta más porque hoy en día está más de moda, sobre todo la tecnología. Lo que me gustaria enforcarme es en el editorial, porque me está llamando mucha la atención porque haces muchas actividades como: fotografía, diseñar a tu manera, investigación y sobre todo la moda, porque es uno de los temas que más me encanta ya que podría estar en empresas importantes como tipo Vogue, ELLE, Cosmopolitan, etc. También podría posicionarme más en la fotografía porque siempre me ha gustado, editar fotos, que las imágenes sean lo mejor para la revista. Teniendo en cuenta los procesos perceptivos consiste en la creación de imágenes funcionales con fines netamente comunicacionales, para esto se hace uso de las nuevas tecnologías para un desarrollo más estructurado.
Concluyendo que el diseño visual es una disciplina profesional porque que estudia los sistemas de información, con el objeto de convertir los datos en formas visuales, ya que también aun me falta por ver en que más me puedo posicionar.
Durante el curso de Introducción al Diseño de Información Visual, he podido aclarar las diferencias con respecto al diseño gráfico y/o el arte. De acuerdo a Shedroff y Bonsiepe, el diseño debe ser funcional (una interfaz) que sea capaz de englobar lo sensorial, la información y las experiencias. Es decir, cada una de las 3 áreas diferentes constituyen al diseño de información e interactivo. Es por esta razón que me ha sido más sencillo descubrir en dónde me encuentro y cuál es el camino que quiero seguir.
El diseño de información ya sea visual o en otro medio, es cualquier expresión que se pueda lograr del ser humano, mediante la belleza y que a su vez sea funcional, comprensible, innovador y duradero. El diseño está en todo lo que nos rodea, y en otras ocasiones nos indica procedimientos a seguir. Sin estos mecanismos de información, la vida sería un desastre; el diseño debe facilitar.
En cuanto en dónde me encuentro con el diseño, sería a la mitad de la línea del arte y del diseño de información. Se podría decir que en mi tiempo de inspiración y en total libertad, me encuentro más en el espacio del arte y transmitir emociones. Disfruto el dibujo, la pintura, música y la escritura libre. No obstante, mi razonamiento me dice, que el diseño de información afecta la forma en que la sociedad interactúa y que es el responsable de cómo se construye el futuro. Es por esta razón, que me considero en medio de los dos extremos, porque quiero formar parte en la construcción de ese futuro e impactar la sociedad de alguna manera; se convierte en la mejor forma de combinar ambos aspectos.
Shedroff resumió el diseño en tres áreas individuales que tienen algo en común. Como futura Diseñadora de Información quiero formar parte del tipo de estos design agencies, o de los mismos, que sean capaz de involucrar lo que Shedoff dice: Vault49, Glitshcka Studios, Pentagram y Sagmeister & Walsh.
¿Cuál es mi posición en el diseño?
Creo que esta pregunta es muy interesante y nunca me había cuestionado si prefiero la expresión o la función en mis diseños.
Al analizarlo me colocaría en un punto medio, un poco más cercano hacia la expresión. ¿Por qué digo esto? Creo, desde mi punto de vista, que es el punto justo para que los diseños funcionen, sin perder ese dote de personalidad e unicidad característicos, propios del diseñador.
Ahora bien, mucha gente dice que como diseñador es imposible que los diseños que uno realiza le gusten siempre al creador, que habrán veces donde cree cosas funcionales pero que personalmente no prefiera, yo difiero un poco con este punto, creo que es importante que el diseñador rompa algunas reglas y las haga suyas, creando su estilo propio y característico, aquel por el cual será identificado y por el cual contribuirá al mundo del diseño, creo también y me atrevo a decir que esto solo es posible si se añade la expresión a la funcionalidad.
Con lo anterior me refiero a que es necesaria la aportación de ambas al diseño para lograr el punto justo, donde se tome en cuenta al usuario y se diseñe para este, pero también que el diseño cuente con personalidad o estilo propio y característico del autor.
Añadido a lo anterior, quisiera destacar que sea cual sea el producto de diseño, este debe siempre contribuir a la sociedad, a la vida del usuario o a la dinámica de esta, a hacer la vida mejor; considero esto la principal responsabilidad del diseñador.
Es ese tipo de diseñadora al que aspiro, y espero haberlo sido en el poco camino que llevo en este mundo del diseño.
Mi posición en el diseño está más hacia el lado de lo funcional. Desde siempre he sido muy analítica y me gusta mucho trabajar de una manera limpia y, de ser posible, reticulada. Siento que estas características me llevan a ser más funcional porque el hecho de analizar un problema, entenderlo, y comunicar algo de manera ordenada y limpia me llaman más la atención que intentar usar el diseño simplemente para expresarme. A pesar de que no hay nada de malo en eso, siento que le dejamos más a una sociedad si hacemos algo específicamente para ellos, que si hacemos algo con el fin de expresarnos. Considero que al usar el diseño como medio de expresión, se acaba ayudando más el diseñador a sí mismo que al consumidor.
Mi posición en el diseño creo se encuentra a la mitad, me gustaría hacer algo que sea muy funcional, pero a la vez artístico y que exprese, que al verlo te mueva y te anime a hacer un cambio, así como a comprar cierto producto o lo que sea, creo que hoy en día tenemos una plataforma muy grande donde podemos expresarnos de diversas maneras, y creo es importante que la utilicemos no solo como un medio de publicidad donde vendamos mensajes sin sentido, si no que le pongamos un poco mas de ganas para también generar un cambio con lo que hagamos y mostrar el otro lado de las cosas, no solo lo que todos quieren ver; me gustó muchísimo el trabajo de Wieden and Kennedy, ya que no solo se queda en la publicidad que vemos todos los días, si no que buscan la manera de enviar el mensaje sin que sepas que te lo están enviando, tienen propuestas diferentes, creativas y es algo parecido al lado del diseño que quiero estar. Es algo sumamente funcional, pero no por ello deja de ser creativo y artístico y lo que para mi es muy importante no deja de provocarte algo, te mueve.
Mi posición del diseño pienso que sería la fotografía y el diseño gráfico. Desde hace varios años me he enfocado en la fotografía y quisiera poder ser fotógrafa publicitaria, de moda y/o artística, ya que más que nada me gusta tomar fotografías de retratos y de un estilo más artístico en el que puedo hacer énfasis en los tonos que crea la luz y jugar con la temperatura, también en las sombras y en los detalles faciales de alguna persona. Me interesa mucho el diseño gráfico porque pienso siempre se pueden hacer imágenes que además de tener una buena estética, pueden llegar a comunicar hasta el mensaje más difícil. Aunque aún sigo aprendiendo a como mejorar mis diseños, me gusta mucho utilizar varias herramientas en illustrator y hasta utilizar de mis propios dibujos e incluirlos en algún diseño. Quiero en el futuro poder incluir la tipografía en mi posición en el diseño ya que desde que comencé a saber más de la tipografía me ha gustado mucho y se me ha hecho muy interesante su historia, como hay diferentes variantes, glifos, diferentes maneras en las que un caracter puede ser representado y los swashes. Se me hace tan interesante como la tipografía hace que un producto cambie por completo su mensaje y lo haga más llamativo. Me gustaría llegar a trabajar en el diseño editorial y poder hacer las fotografías de varias revistas, catálogos o también ser simplemente una fotógrafa artística, pero por ahora sigo descubriendo más partes de el campo laboral del diseño de información visual y quiero aún intentar trabajar con diferentes técnicas y en diferentes áreas.
mi posición es que hoy en día la tecnología esta super avanzada y creo que ya se esta usando mucho mas el arte digital, se usan mucho mas los videos, los carteles en linea, los anuncios y considero que esto es gracias a que nuestra generación ya pasa demasiado tiempo en el internet y de esta forma se nos facilita mucho mas diseñar de la forma en la que mejor sabemos, a base de programas de computadora etc. Hoy podemos dominar mucho mas la tecnología y de esta forma preferimos irnos por lo fácil y por lo que sabemos.
Yo siento que hoy por hoy estamos en medio de las dos cosas. Por un lado tenemos cosas que implican el Arte ya que tomamos clases como fundamentos de representación o representación tridimensional en donde dibujamos utilizando diferentes materiales o hacemos cosas con carton, pintura, plastina, entre otras cosas; y hablamos sobre temas acerca del arte. Por otro lado, también me siento cerca del lado del Diseño Funcional ya que también aprendemos o hacemos cosas que le pueden servir a otras personas, como carteles, portadas de libros y artículos de cartón.
Actualmente no siento definida claramente mi posición dentro del diseño, sin embargo, siento que estoy enfocado hacia lo funcional, no me considero un «artista gráfico» yo me considero como una persona que puede manejar la información y hacerla funcional, me gusta la idea de trabajar dentro de pantallas y no dentro de papel, me agrada la tecnología y como la sociedad se desenvuelve dentro de ella.
Siento que un gusto muy personal que tengo son las conexiones a Internet y las redes sociales, en lo cual estoy muy familiarizado y siento que podría desenvolverme mucho mejor que en un medio impreso.
Me agrada la idea de poder generar o mantener los diferentes tipos de cultura que tiene la sociedad y eso es algo que muchas personas pasan por desapercibido, me gustaría poder guiar a la sociedad para mejorarla o hacerla más eficaz.
Mi posición en el diseño es que yo siempre he batallado entre el diseño editorial, de moda e interiores. De hecho para escoger mi carrera no sabía cuál de los tres elegir, sabía que quería diseño pero seguía batallando en tomar la decisión de en cuál me veía más. Desde chica, después de haber visto “El diablo se viste a la moda” nació unas ganas en mi de trabajar en el ámbito de la moda. Estuve así por años hasta que empecé a fijarme más en la decoración de los lugares, casas y la llegada de Pinterest que me mostró un mundo del diseño que antes no me había llamado la atención pero que en ese momento estaba enamorada (y sigo). Hace unos años conocí el diseño editorial gracias a que vi “El pasante de moda” y cuando salí del cine le dije a mi mamá que quería trabajar en eso y en un lugar así. La película llego a combinar los tres diseños que me encantan y creo que ese fue el motivo del por qué tanto me había llamado la atención y del por qué supe que quería trabajar como editora.
Me gustaría llegar a ser como Vicente Rojo, él supo dividir su trabajo como diseñador y yo quisiera lograr eso. Una diseñadora que logra a ser eso es Veronika Licakova, ella logra combinar la fotografía de moda con la caligrafía hecha a mano para una revista de moda y la verdad le queda muy bien. Todavía no tengo una posición exacta de mi en el diseño pero si sé hacía donde quiero ir, capaz y con el tiempo y entre más cosas vaya aprendiendo pueda que algo más me enamoré y deje lo que hoy yo pienso que quiero a un lado y me dedique a algo totalmente diferente.
Mi posición en el diseño considero que se enfoca más en lo funcional, ya que, a la hora de ejecutar un proyecto, no suelo buscar expresar mis sentimientos o hacer una composición artística, sino hacerla de la manera más simple posible para que no se pierda lo fundamental, que es transmitir un mensaje de la manera más clara y concisa posible, quedando así la imagen completamente plasmada en el espectador. No lo hago solamente por esa razón, sino que simplemente pienso que entre más simple es más estético, entre menos saturación y menos colores empleados más auténtico es el diseño.
De acuerdo a las exposiciones, siento que mi línea va un poco más por el tema que yo expuse: la publicidad. Aun siento que es muy pronto para saber, pero de lo poco que sé, es lo que más me ha gustado, en comparación con editorial, tipografía, ilustración, etcétera. Me gusta mucho la creación de conceptos y la ejecución por medio de distintas plataformas y modos de difusión, es decir, me gustaría estar en un área en la que tenga la libertad de moverme en diferentes ámbitos según sea necesario. Entonces, más que producir trabajos tangibles, prefiero la creación de conceptos y experiencias.
Mí posición en el diseño entre lo funcional y lo expresivo es más expresivo , pues considero que cada diseño debe transmitir algo, que le provoque algún sentimiento o emoción al receptor una vez que lo ve, y como diseñadores de información también debe de tener una funcionalidad sin perder lo estético que ha mi parecer igualmente es algo muy importante en cada trabajo.
Como diseñadores y hasta en cierto punto artistas personalmente considero que en cada trabajo ponemos un pedacito de nosotros ya sea de emociones, pensamientos, experiencias, y momentos que cada quien ha vivido, hayan sido buenos o malos.
Así que en resumen es por eso que me considero una persona/ futura diseñadora que es mucho más expresiva que funcional pero eso no quiere decir que no pueda a llegar una diseñadora que es totalmente capaz de hacer un diseño funcional.
El diseño es un ambito que muchas veces es menospreciado, esto se debe a que mucha gente escucha la palabla “diseño” y automaticamente piensa en “bonito”, y es cierto, el diseño suele ser visualmente agradable, pero la confusion esta en que esa no es su unica funcional y tampoco la mas importante. Yo como diseñadora, conosco y espero ser parte de lo funcional, porque en mi opinion es la base del diseño y para mi la prioridad, es cierto que un buen diseño es estetico, pero esto solo es la consecuencia de que algo sea acertadamente funcional. el diseño es encontrar nuevos modos de hacer las cosas que acostumbramos a usar para que sean mas faciles de emplear, entender, y manejar, es basicamente moldear todo y aderir ventajas que no existian antes y asi facilitarnos la vida.
Los ambitos que a mi me interesan mas son la identidad de marca, editorial, y mercadotecnia ya que pienso que lo que define el exito de una marca, revista o cualquier otra cosa es como el publico lo ve, puede ser el peor producto pero si tiene un excelente branding mejora todo, o simplemente puede ser igual que todos los productos y lo unico que va a atraer al consumidor a elejir entre tu producto y los demas es la imagen de este. Creo que podria trabajar en un despacho de publicidad y me gustaria mucho, pero tendria que irme a otro lugar para que fuera algo en grande.
Recordando un poco la lectura sobre Bonsipe; él afirmaba que el diseño no lo era todo…Sin embargo, yo creo que el diseño tiene tantos campos que es difícil centrarte sólo en uno. A veces hay cosas tan cotidianas, que pasan desapercibidas que se tuvo que llevar a cabo un proceso de diseño. No obstante, todo tiene una interacción con un usuario y se modifican para mayor conveniencia. Creo que es muy interesante cómo uno puede escoger algo y tal vez ejercer eso, pero hay tanto más que poder probar que si te aburres en un área, puedes probar otra cosa aún como diseñador de información visual.
Yo me visualizo en un área editorial, lo que quiero es trabajar en una casa editorial; me apasiona todo lo que tiene que ver con las letras, lo estético, y sobre todo el transimitir comunicación de la manera más limpia posible. Creo que las letras y el diseño van muy de la mano, ya que la comunicación, cómo alguna vez dijo Spiekerman, debe ser abierta ; es decir, todos deben entenderla y tener fácil acceso a ella.
Mi posición en el diseño es en carteles y tipografía, me gusta diseñar carteles en computadora y soy buenísima ocupando computadora y cualquier dispositivo electrónico, me gusta la tipografía. No soy buena dibujando entonces no podría pintar pero si podría diseñar la señaletica de algún lugar. Creo que me destaco mucho usando computadoras porque soy muy rápida. Aprendo en los programas muy rápido y siempre les encuentro cosas nuevas. Me gusta mucho.
Basándome en la información que he aprendido durante estos semestres y también en mis habilidades y gustos, intento suponer que mi posición en el diseño se orienta hacia la ilustración. Digo esto porque toda mi vida he estado inmersa en mis dibujos, ya sean buenos o malos, necesito hacer doodles todo el tiempo para concentrarme, para desestresarme o sólo por gusto. Me encanta investigar y comprar libros que me ayuden a mejorar, y si no termino en algún lugar que me permita mantener este gusto, al menos por ahora lo hago.
Sin embargo, también quisiera retomar la pregunta que hice en clase y tenerla como meta en un futuro, porque me encanta la ilustración, pero también me encanta todo lo que refiere a mi licenciatura. Me gustaría experimentar en el mundo del diseño editorial, tal vez entrar en algo de branding, consultoría, directora de arte o cualquier posibilidad que tenga mi profesión, así como los diseñadores mencionados en clase, que sabían separar cada una de las diferentes maneras en que ejercían y que hacían muy bien su trabajo. Esa es mi meta como posición en el diseño, poder conocer todos los ambientes en los que me puedo desarrollar y descubrir cuál es mi preferido o en cuál me va mejor.
En la lectura «Design as a Response to People’s Needs (and Not People’s Needs as a Reponse to Design Results)» de Petra Cêrne. explica sobre como los diseñadores no tienen tantas oportunidades de trabajo en algunos lugares como Eslovenia, también habla sobre como nosotros diseñadores somos capaces de cubrir todas las áreas de comunicación visual, como Malcolm Garrett y principalmente habla de cómo el diseño de información es tan relevante y siempre presente en nuestras vidas diarias. Cêrne habla sobre como el diseño de información existe en bastantes áreas pero muy seguido, quienes más lo necesitan, no saben como hacerlo y terminan haciendo documentos bastante aburridos y difíciles de entender. Hace referencia a Richard Hollis y su manera de pensar, de que la comunicación visual tiene 3 maneras de ayudar a la sociedad. Aquellas son; identificación, información y explicación y en presentar y promover / publicidad. Richard Grefé dice “los diseñadores hacen lo complejo, claro”. En mi opinión esto es básicamente de lo que habla Cêrne en este documento. Hace gran énfasis en como los diseñadores de información mejoran la comunicación. Robert Jacobson dice que el diseño de información es muy importante por que acentúa dos conceptos interrelacionados; la edificación, que se refiere a la iluminación personal, y la conmutatividad que se refiere al proceso de cambio comunal. Menciona también lo importante que es que el diseño de información se conecte a las experiencias y tenga conocimientos de varías áreas, como el diseño gráfico, la psicología, edición, arquitectura, tecnologías de la información, etc. Ya que existen varias áreas del diseño, en la lectura se mencionan algunas de ellas y quienes se involucran con ellas, el diseño gráfico de medio ambiente esta integrado por arquitectos, la información gráfica y diseño de formas se integra por tipógrafos, diseñadores gráficos y diseñadores de medios interactivos; estos mismos diseñadores de medios interactivos también se integran con la arquitectura de información. Concluyendo, el diseño de información es básico en nuestras vidas y es de gran relevancia que haya un mayor aumento, desarrollo y transformación activa en nuestra comprensión ambiental del mundo. En mi opinión el diseño de información y la comunicación visual, cambian al mundo al brindarnos mensajes que nos hacen entender y valorar las cosas, por lo cual hace que sea tan importante en nuestras vidas.
Ciertamente, el diseño de información visual, como tal es muy extenso, se enfoca en diversos aspectos que va desde, arte como expresión propia a lo funcional, que es dar solución a ciertos problemas, por lo cual resulta difícil especializarse en algo específico, por las materias que he llevado en mi carrera, me gusta la fotografía considero que es la captura de un momento, de un producto, de un suceso, etc. Que ya después, puede crear una modificación y edición que le daría un giro de 360° a algo más creativo teniendo como objetivo expresar o transmitir.
Otro aspecto que me llama la atención es lo artístico, en si lo que es hecho a mano, donde tienes la posibilidad de expresar y crear tu propio estilo. A mi punto de vista con el tiempo a base de pruebas y experiencia me iré dando cuenta en que especializarme en un futuro. Me gusta el trabajo que hizo Lance Wyman en México, el que más me llamo la atención fue el de los Juegos Olímpicos del 68, en donde se basó en la cultura mexicana, esto me motiva a que en un futuro pueda ser la diseñadora de unos Juegos Olímpicos, o de algún otro evento deportivo.
“El diseño no cambia el mundo pero si lo mejora” Lance Wyman.
Ciertamente, el diseño de información visual, como tal es muy extenso, se enfoca en diversos aspectos que va desde, arte como expresión propia a lo funcional, que es dar solución a ciertos problemas, por lo cual resulta difícil especializarse en algo específico, por las materias que he llevado en mi carrera, me gusta la fotografía considero que es la captura de un momento, de un producto, de un suceso, etc. Que ya después, puede crear una modificación y edición que le daría un giro de 360° a algo más creativo teniendo como objetivo expresar o transmitir.
Otro aspecto que me llama la atención es lo artístico, en si lo que es hecho a mano, donde tienes la posibilidad de expresar y crear tu propio estilo. A mi punto de vista con el tiempo a base de pruebas y experiencia me iré dando cuenta en que especializarme en un futuro. Me gusta el trabajo que hizo Lance Wyman en México, el que más me llamo la atención fue el de los Juegos Olímpicos del 68, en donde se basó en la cultura mexicana, esto me motiva a que en un futuro pueda ser la diseñadora de unos Juegos Olímpicos, o de algún otro evento deportivo.
“El diseño no cambia el mundo pero si lo mejora” Lance Wyman.
Mi posición en el diseño es ser primeramente diseñador porque me siento capaz de ejecutar el desarrollo visual de una forma muy creativa, teniendo en cuenta que no cualquier persona puede ser un diseñador. Sin embargo, me agradaría ser director de arte, pero considero que para un director que debe ser una persona responsable y con liderazgo en un grupo de trabajo y que regula pasos y procesos, no me siento capaz de ser el líder, aunque me identifico responsable.
Por otro lado, debo ser realista en que si soy bueno en algo no debo tener exceso de confianza y pensar que también seré mejor en otra cosa, sino que debería explotar esas habilidades en esas cosas que soy bueno como el diseño. De cualquier forma, todo un equipo forma parte de un mismo objetivo para conseguir una meta.
Con el diseñador que me identifico es Herbert Frederick Lubalin porque me gusta como hace el uso de la metáfora visual y el uso de juegos formales de la naturaleza en logotipos por lo que a mí también me gusta tratar estas formas de transmitir ideas.
Finalmente, no tengo a alguien en especial como modelo a seguir en el diseño; esto no quiere decir que no me inspiro de algún diseñador, ya que prefiero descubrir mi forma de ser en el desarrollo visual y a la vez formar ese perfil poco a poco en el transcurso de mi carrera.
Leyre Pejenaute mayo 3, 2018
Desde que era pequeña siempre me ha gustado crear cosas, fusionar materiales para hacerlos visualmente atractivos, pero he aprendido que el diseño va más allá de que las cosas se vean bien.
Todas las cosas en este mundo llevan algo de diseño, todo lo que hacemos necesita un proceso y por eso creo que es sumamente importante el diseño en nuestras vidas, nos la facilita y nos la hace ver de una manera más fácil (entenderla).
Muchas personas piensan que el diseño es fácil, pero tiene todo un proceso antes, durante y al final del proyecto. Como dice una profesora “No creamos para nosotros, creamos para los clientes”.
Considero que voy a ser una buena diseñadora, porque todavía no lo soy, pero estoy en ese camino, que por cierto, es muy difícil, pero sé que valdrá la pena. Es como cuando terminas de hacer un diseño y quedas totalmente satisfecho con lo que hiciste, siento que al final de la carrera va a ser exactamente así. Mi posición en este momento se encuentra en transmitir información adecuada a la gente, pero más adelante me gustaría fusionarlo con lo artístico.
Camila Diaz abril 10, 2018
Desde mi punto de vista, el diseño combina dos aspectos de gran importancia, que un objeto sea funcional y a la vez estético. Lo que más me gusta del diseño de información es que estas siempre en constante lluvia de ideas para que los dos puntos antes mencionados se encuentren con facilidad en los productos y al mismo tiempo nuestros diseños transmitan algo. De lo que llevamos estos dos semestres de carrera he aprendido que el mundo del diseño es bastante competitivo y resulta favorable para siempre estar pensando en diferentes maneras de poder ayudar y facilitar la vida del usuario. Nosotros como los futuros diseñadores tenemos la responsabilidad de crear productos útiles para nuestros futuros clientes.
Ivanna abril 9, 2018
No tengo mucho que decir sobre el diseño. Para mí el diseño es una forma de vida, como diseñadores debemos mantener los ojos abiertos todo el tiempo a nuevas creaciones. Con creaciones me refiero a absolutamente todo lo que ha creado el hombre, desde una portada de revista hasta una lámpara o un camión. Todo pasa por un proceso de diseño, estamos rodeados de objetos y productos con empaques, etiquetas, instrucciones, etc.
Se me hace muy curioso e interesante el hecho de que todo lo que vemos/ocupamos fue pensado y diseñado por alguien. Como diseñadora me gustaría lograr crear experiencias que ayuden a las personas a comprender un concepto de una manera sencilla, experiencias que conecten a la gente y que las imágenes que cree logren producir una reacción positiva en las personas que las vean.
Cristina Barrera abril 3, 2018
En lo poco que llevo de la carrera he entendido que disfruto cada proyecto, siento que en la carrera nos dejan hacer y deshacer pero sin romper las reglas. En lo personal, me considero una persona creativa pero que desde siempre me ha costado trabajo expresar mis ideas, también disfruto observar las cosas y encontrar el lado estético que tiene las cosas. Dentro del ámbito del diseño, me gustaría enfocarme mucho a la parte de Branding, siempre me ha encantado la manera en la que un producto se presenta, mediante sus colores, formas, texturas, ya sea un alimento, una revista, un mueble. Crear algo atractivo y que a la vez sea funcional, es algo que valoro mucho y me sorprende. Mis metas hasta ahora es desarrollar gran parte de todas esas estrategias que en el diseño y que el marketing utilizan. Me gustaría mucho llegar a ser una profesional en el diseño de marcas o publicidad.
Daniela Rubio abril 1, 2018
Siempre he estado segura que el area creativa es la parte que más amo dentro del medio empresarial, el diseño a mi parecer es ese conjunto de herramientas que te ayudan a ejecutar una idea en algo real y tangible, el estar en constante ejecución de ideas me mantiene muy motivada y creo que es necesario ya que si no estimulas tu imaginación y tu cerebro con constantes problemas a resolver es difícil estar motivado y con la creatividad a todo lo que da.
El area artística es algo padrísimo porque justamente expresas todo lo anterior, es ahí donde te vuelves en un artesano puro de las ideas tuyas o bien de alguien más. Se me hace muy difícil en este momento poder definir que posición tengo dentro del diseño debido al poco tiempo que tengo aquí pero estoy segura que voy por el camino correcto y que no pude escoger una mejor area para desarrollarme profesionalmente, no obstante creo que todas y cada una de las areas que conforman el diseño son completamente importantes y que una va de la mano con otra, es decir no hay diseño si no hay idea.
Adriana S marzo 22, 2018
Para mi el diseño es una herramienta muy necesitada pero poco utilizada, el buen manejo de información debería ser prioridad en México. Me parece brillante ver como el trabajo de los diseñadores soluciona problemas sociales, y a la vez como un mal trabajo crea un caos. Conozco varios campos donde podría desarrollarme como diseñadora de información enfocándome en servir al usuario, sin embargo me gusta el arte, la fotografía y la danza (ya sé que no tiene mucho que ver) es parte de lo que me gusta hacer, claro que podría y estaría muy orgullosa de ayudar a mejorar el manejo de información en un ámbito de política (por ejemplo) pero al final del día, donde me veo más satisfecha y con muchas ganas es en el arte. Me fascinaría trabajar para Chriselle Lim o en una revista independiente en Australia, creando arte, en una dirección de arte, moda o en algo editorial pero siempre buscare el lado artístico de lo que hago y lo que me rodea. Esto es lo que pienso ahora, por las experiencias que he tenido, mi acercamiento con el arte fue muy personal por lo que le tengo mucho aprecio. Me gusta observar, pintar, crear y tomar fotografías. Yo no podría ser una diseñadora muy formal ni seria, soy una persona que busca salirse de su zona de confort, ver el mundo con otros ojos y experimentar lo que pueda.
Ada Xotlanihua marzo 20, 2018
El diseño es una herramienta muy importante hoy en día, no es tan sólo el hacer que algo se vea bien, si no también se trata de hacer a algo funcionar. Mucha gente creería que el diseño es simplemente para hacer que algo se vea bien, en términos por ejemplo, de publicidad (carteles, anuncios, etc. ).
Es importante porque toma en cuenta muchas cosas, como por ejemplo el internet. Al poner información en internet, el diseñador tiene que contemplar las condiciones en las que se va a leer, quién la va a leer, en que dispositivo, si es un teléfono celular o una computadora, de manera que la persona tenga fácil acceso a ella y un buen entendimiento. También tiene que tener en cuenta el propósito del diseño. Si es para llamar la atención, si es para que los usuarios lean el contenido, etc.
ALEJANDRO marzo 20, 2018
COMENTARIO
ana abril 3, 2018
El diseño es un ambito que muchas veces es menospreciado, esto se debe a que mucha gente escucha la palabla “diseño” y automaticamente piensa en “bonito”, y es cierto, el diseño suele ser visualmente agradable, pero la confusion esta en que esa no es su unica funcional y tampoco la mas importante. Yo como diseñadora, conosco y espero ser parte de lo funcional, porque en mi opinion es la base del diseño y para mi la prioridad, es cierto que un buen diseño es estetico, pero esto solo es la consecuencia de que algo sea acertadamente funcional. el diseño es encontrar nuevos modos de hacer las cosas que acostumbramos a usar para que sean mas faciles de emplear, entender, y manejar, es basicamente moldear todo y aderir ventajas que no existian antes y asi facilitarnos la vida.
Los ambitos que a mi me interesan mas son la identidad de marca, editorial, y mercadotecnia ya que pienso que lo que define el exito de una marca, revista o cualquier otra cosa es como el publico lo ve, puede ser el peor producto pero si tiene un excelente branding mejora todo, o simplemente puede ser igual que todos los productos y lo unico que va a atraer al consumidor a elejir entre tu producto y los demas es la imagen de este. Creo que podria trabajar en un despacho de publicidad y me gustaria mucho, pero tendria que irme a otro lugar para que fuera algo en grande.
admin marzo 20, 2018 — Autor de la entrada
COMENTARIO
Ricardo Diaz marzo 20, 2018
Mi posición en el diseño siento yo que podría ser como diseñador funcional ya que no me considero como tal un artista, me fascina la idea de cómo puedes utilizar la información para que otros reciban un mensaje deseado, utilizando todos los medios actuales disponibles como las redes sociales o los medios digitales, con la ayuda de estas tecnologías y una buena estrategia puedes llegar a transmitir de manera eficaz y funcional una idea. Porque pienso que un buen diseño no es lo mismo que un bonito diseño, el diseño debe ser muy bien pensado ya que es una herramienta muy poderosa en el ámbito de comunicación y por ello debe contar con funcionalidad, estética y eficacia. El conocer la teoría te ayudara como diseñador a emplear métodos infalibles para crear un diseño de calidad, desde saber que tipografía usar, los colores necesarios a emplear, el colocar fotografía, imagen o ilustración, son algunos puntos por conocer antes de crear diseño.
Karla Domínguez marzo 20, 2018
Añadiendo un poco a lo ya antes mencionado en los comentarios previos; el diseño tiene su lado informativo y persuasivo y al mismo tiempo su lado estético. Mi posición en el diseño es la creación de objetos y de detalles muy estéticos para regalar, pero que también sirven de algo: un negocio.
Otro aspecto importante del diseño es la publicidad, por ejemplo en una campaña política, un candidato puede conseguir la victoria, por un excelente diseño que sea persuasivo al público y les brinde aquello que vaya en base a sus necesidades y expectativas.
Es por esa razón que con el diseño se logran grandes cosas. Está en todo lo que nos rodea, y es la herramienta para los negocios. El diseño logra que los clientes vean, y sepan diferenciar lo que se ofrece en cada uno y qué es eso que la distingue de la competencia.
Cath marzo 20, 2018
La delgada línea que existe entre el arte y el diseño ha sido marcada desde un principio, y a pesar, de que se ha quebrantado varias veces en el pasado deberá establecerse que ninguna podrá suplantar a la otra, ni convertirse en tal al mismo tiempo. El arte siempre debe de entablar un diálogo con el espectador, exponiendo una situación sociocultural que el artista quiera presentar; y el diseñador debe conocer su entorno para proponer una posible solución a la situación que el artista explora mediante la plástica.
Es preciso señalar que el diseñador no siempre podrá solucionar todas las situaciones, sin embargo, podrá colaborar o generar una estrategia que permita que múltiples disciplinas entablen una interlocución para llegar a un posible resultado.
Mi posición en el diseño está enfocada hacia las articulaciones de ambas disciplinas, tal como la curaduría y la gestión cultural.
Renata Bedolla Vilchis marzo 20, 2018
El Diseño de Información Visual es un campo bastante grande en donde se encuentran muchas formas distintas de poder expresar una idea, presentar información y principalmente comunicarla visualmente. El trabajo del diseño es volver las cosas cotidianas más fáciles, funcionales pero también divertidas; digo “divertidas o artísticas” que es lo que hace que el diseño se vuelva interesante y llamativo. Mi posición en el diseño no la tengo tan definida por que sé que puedo diseñar de manera funcional, cuando lo requiera y mientras el diseño artístico se me da más fácilmente, de igual manera, desarrollarlo, explotarlo y usarlo cuando se tengan la oportunidad.
Porqué para eso estoy en esta carrera, para desarrollar habilidades tanto artísticas como funcionales dentro del diseño.
Kasandra Meyo marzo 20, 2018
Yo me considero un diseñador de edición y fotografía basándome en arte y moda, ya que me agrada mucho el manejo y juego de la iluminación, pero lo que más me motiva es la edición de las fotos o imágenes ya que se pueden manipular, mejorar o transformar, en mi caso photoshop es mi software favorito ya que es el software de edición mejor para fotos y que puede cambiar el tamaño de la imagen sin esfuerzo, recortar la foto y darle un aspecto fresco (descartando objetos no deseados o personas), añadir efectos, filtros menores y así como grandes ajustes, teniendo buenas herramientas para la edición y es muy fácil de utilizar. Otro software de mi agrado es lightroom es un programa de fotografía para reforzar sus fotos, ya que tiene bastantes características ingeniosas como agregar algún efecto a una imagen, una nueva aplicación para móviles para organizar, editar y compartir sus cosas. Para mi punto de vista lo puedo aplicar en todos los ámbitos y por todos lados, como en revistas de ropa, zapatos, joyería, periódicos, libros y manuales u entre otras cosas, aunque sencillo que parezca hasta en un cartel lleva una fotografía y en eso es en lo me agradaría para poder desempeñarme.
Fryda Francel marzo 20, 2018
Actualmente mis gustos van hacía ilustración, es por eso que me identifico más en el expresionismo y en cierto modo creo que cada diseñador deja algo suyo en cada diseño, y no es que sea consciente de ello, pero cada quien tiene el sello y el algo que lo identifica, siento que cada quien da a expresar algo, ya sea en gusto o en sentimiento. No solo la expresión gráfica sino con simples palabras, creo que en toda la carrera nos nombraran ¨Menos es más¨ y con simples palabras podemos dará a entender algo, somos capaces de hacerlo.
Las campañas publicitarias de ahora se están manejando a hacer la publicidad más real y un claro ejemplo es Wieden y Kennedy, la publicidad de ellos actual van hacía el sentimiento para que nos estemos más conectados.
Ricardo Piña García marzo 20, 2018
En mi posición en el diseño, todavía no sé exactamente hacia a donde me quiero enfocar, porque estuve estudiando en otra universidad Diseño Gráfico. Por la cual quería en esos momentos la ilustración artístico y la fotografía. Pero me di cuenta que son muy artísticos, que se dedican hacer más en el diseño antiguo, que ya casi no esta de moda.
Ahora que estoy en otra universidad estudiando Diseño de Información Visual, me doy cuenta que se enfocan más en la tecnología, branding, marketing digital, sistemas, etc. Me gusta más porque hoy en día está más de moda, sobre todo la tecnología. Lo que me gustaria enforcarme es en el editorial, porque me está llamando mucha la atención porque haces muchas actividades como: fotografía, diseñar a tu manera, investigación y sobre todo la moda, porque es uno de los temas que más me encanta ya que podría estar en empresas importantes como tipo Vogue, ELLE, Cosmopolitan, etc. También podría posicionarme más en la fotografía porque siempre me ha gustado, editar fotos, que las imágenes sean lo mejor para la revista. Teniendo en cuenta los procesos perceptivos consiste en la creación de imágenes funcionales con fines netamente comunicacionales, para esto se hace uso de las nuevas tecnologías para un desarrollo más estructurado.
Concluyendo que el diseño visual es una disciplina profesional porque que estudia los sistemas de información, con el objeto de convertir los datos en formas visuales, ya que también aun me falta por ver en que más me puedo posicionar.
María Fernanda Meza Sánchez marzo 20, 2018
Durante el curso de Introducción al Diseño de Información Visual, he podido aclarar las diferencias con respecto al diseño gráfico y/o el arte. De acuerdo a Shedroff y Bonsiepe, el diseño debe ser funcional (una interfaz) que sea capaz de englobar lo sensorial, la información y las experiencias. Es decir, cada una de las 3 áreas diferentes constituyen al diseño de información e interactivo. Es por esta razón que me ha sido más sencillo descubrir en dónde me encuentro y cuál es el camino que quiero seguir.
El diseño de información ya sea visual o en otro medio, es cualquier expresión que se pueda lograr del ser humano, mediante la belleza y que a su vez sea funcional, comprensible, innovador y duradero. El diseño está en todo lo que nos rodea, y en otras ocasiones nos indica procedimientos a seguir. Sin estos mecanismos de información, la vida sería un desastre; el diseño debe facilitar.
En cuanto en dónde me encuentro con el diseño, sería a la mitad de la línea del arte y del diseño de información. Se podría decir que en mi tiempo de inspiración y en total libertad, me encuentro más en el espacio del arte y transmitir emociones. Disfruto el dibujo, la pintura, música y la escritura libre. No obstante, mi razonamiento me dice, que el diseño de información afecta la forma en que la sociedad interactúa y que es el responsable de cómo se construye el futuro. Es por esta razón, que me considero en medio de los dos extremos, porque quiero formar parte en la construcción de ese futuro e impactar la sociedad de alguna manera; se convierte en la mejor forma de combinar ambos aspectos.
Shedroff resumió el diseño en tres áreas individuales que tienen algo en común. Como futura Diseñadora de Información quiero formar parte del tipo de estos design agencies, o de los mismos, que sean capaz de involucrar lo que Shedoff dice: Vault49, Glitshcka Studios, Pentagram y Sagmeister & Walsh.
Ana Paula Cordero marzo 20, 2018
¿Cuál es mi posición en el diseño?
Creo que esta pregunta es muy interesante y nunca me había cuestionado si prefiero la expresión o la función en mis diseños.
Al analizarlo me colocaría en un punto medio, un poco más cercano hacia la expresión. ¿Por qué digo esto? Creo, desde mi punto de vista, que es el punto justo para que los diseños funcionen, sin perder ese dote de personalidad e unicidad característicos, propios del diseñador.
Ahora bien, mucha gente dice que como diseñador es imposible que los diseños que uno realiza le gusten siempre al creador, que habrán veces donde cree cosas funcionales pero que personalmente no prefiera, yo difiero un poco con este punto, creo que es importante que el diseñador rompa algunas reglas y las haga suyas, creando su estilo propio y característico, aquel por el cual será identificado y por el cual contribuirá al mundo del diseño, creo también y me atrevo a decir que esto solo es posible si se añade la expresión a la funcionalidad.
Con lo anterior me refiero a que es necesaria la aportación de ambas al diseño para lograr el punto justo, donde se tome en cuenta al usuario y se diseñe para este, pero también que el diseño cuente con personalidad o estilo propio y característico del autor.
Añadido a lo anterior, quisiera destacar que sea cual sea el producto de diseño, este debe siempre contribuir a la sociedad, a la vida del usuario o a la dinámica de esta, a hacer la vida mejor; considero esto la principal responsabilidad del diseñador.
Es ese tipo de diseñadora al que aspiro, y espero haberlo sido en el poco camino que llevo en este mundo del diseño.
Melissa Gosset marzo 19, 2018
Mi posición en el diseño está más hacia el lado de lo funcional. Desde siempre he sido muy analítica y me gusta mucho trabajar de una manera limpia y, de ser posible, reticulada. Siento que estas características me llevan a ser más funcional porque el hecho de analizar un problema, entenderlo, y comunicar algo de manera ordenada y limpia me llaman más la atención que intentar usar el diseño simplemente para expresarme. A pesar de que no hay nada de malo en eso, siento que le dejamos más a una sociedad si hacemos algo específicamente para ellos, que si hacemos algo con el fin de expresarnos. Considero que al usar el diseño como medio de expresión, se acaba ayudando más el diseñador a sí mismo que al consumidor.
Daniela Andreina Chacon marzo 16, 2018
Mi posición en el diseño creo se encuentra a la mitad, me gustaría hacer algo que sea muy funcional, pero a la vez artístico y que exprese, que al verlo te mueva y te anime a hacer un cambio, así como a comprar cierto producto o lo que sea, creo que hoy en día tenemos una plataforma muy grande donde podemos expresarnos de diversas maneras, y creo es importante que la utilicemos no solo como un medio de publicidad donde vendamos mensajes sin sentido, si no que le pongamos un poco mas de ganas para también generar un cambio con lo que hagamos y mostrar el otro lado de las cosas, no solo lo que todos quieren ver; me gustó muchísimo el trabajo de Wieden and Kennedy, ya que no solo se queda en la publicidad que vemos todos los días, si no que buscan la manera de enviar el mensaje sin que sepas que te lo están enviando, tienen propuestas diferentes, creativas y es algo parecido al lado del diseño que quiero estar. Es algo sumamente funcional, pero no por ello deja de ser creativo y artístico y lo que para mi es muy importante no deja de provocarte algo, te mueve.
Nico Sandoval Saloma marzo 16, 2018
Mi posición del diseño pienso que sería la fotografía y el diseño gráfico. Desde hace varios años me he enfocado en la fotografía y quisiera poder ser fotógrafa publicitaria, de moda y/o artística, ya que más que nada me gusta tomar fotografías de retratos y de un estilo más artístico en el que puedo hacer énfasis en los tonos que crea la luz y jugar con la temperatura, también en las sombras y en los detalles faciales de alguna persona. Me interesa mucho el diseño gráfico porque pienso siempre se pueden hacer imágenes que además de tener una buena estética, pueden llegar a comunicar hasta el mensaje más difícil. Aunque aún sigo aprendiendo a como mejorar mis diseños, me gusta mucho utilizar varias herramientas en illustrator y hasta utilizar de mis propios dibujos e incluirlos en algún diseño. Quiero en el futuro poder incluir la tipografía en mi posición en el diseño ya que desde que comencé a saber más de la tipografía me ha gustado mucho y se me ha hecho muy interesante su historia, como hay diferentes variantes, glifos, diferentes maneras en las que un caracter puede ser representado y los swashes. Se me hace tan interesante como la tipografía hace que un producto cambie por completo su mensaje y lo haga más llamativo. Me gustaría llegar a trabajar en el diseño editorial y poder hacer las fotografías de varias revistas, catálogos o también ser simplemente una fotógrafa artística, pero por ahora sigo descubriendo más partes de el campo laboral del diseño de información visual y quiero aún intentar trabajar con diferentes técnicas y en diferentes áreas.
triana abraham marzo 15, 2018
mi posición es que hoy en día la tecnología esta super avanzada y creo que ya se esta usando mucho mas el arte digital, se usan mucho mas los videos, los carteles en linea, los anuncios y considero que esto es gracias a que nuestra generación ya pasa demasiado tiempo en el internet y de esta forma se nos facilita mucho mas diseñar de la forma en la que mejor sabemos, a base de programas de computadora etc. Hoy podemos dominar mucho mas la tecnología y de esta forma preferimos irnos por lo fácil y por lo que sabemos.
Adriana Martinez marzo 15, 2018
Yo siento que hoy por hoy estamos en medio de las dos cosas. Por un lado tenemos cosas que implican el Arte ya que tomamos clases como fundamentos de representación o representación tridimensional en donde dibujamos utilizando diferentes materiales o hacemos cosas con carton, pintura, plastina, entre otras cosas; y hablamos sobre temas acerca del arte. Por otro lado, también me siento cerca del lado del Diseño Funcional ya que también aprendemos o hacemos cosas que le pueden servir a otras personas, como carteles, portadas de libros y artículos de cartón.
Jesús Enrique Luna Pérez marzo 15, 2018
Actualmente no siento definida claramente mi posición dentro del diseño, sin embargo, siento que estoy enfocado hacia lo funcional, no me considero un «artista gráfico» yo me considero como una persona que puede manejar la información y hacerla funcional, me gusta la idea de trabajar dentro de pantallas y no dentro de papel, me agrada la tecnología y como la sociedad se desenvuelve dentro de ella.
Siento que un gusto muy personal que tengo son las conexiones a Internet y las redes sociales, en lo cual estoy muy familiarizado y siento que podría desenvolverme mucho mejor que en un medio impreso.
Me agrada la idea de poder generar o mantener los diferentes tipos de cultura que tiene la sociedad y eso es algo que muchas personas pasan por desapercibido, me gustaría poder guiar a la sociedad para mejorarla o hacerla más eficaz.
Alejandro marzo 15, 2018
Mi posición es que…
Jimena Troche Franco marzo 15, 2018
Mi posición en el diseño es que yo siempre he batallado entre el diseño editorial, de moda e interiores. De hecho para escoger mi carrera no sabía cuál de los tres elegir, sabía que quería diseño pero seguía batallando en tomar la decisión de en cuál me veía más. Desde chica, después de haber visto “El diablo se viste a la moda” nació unas ganas en mi de trabajar en el ámbito de la moda. Estuve así por años hasta que empecé a fijarme más en la decoración de los lugares, casas y la llegada de Pinterest que me mostró un mundo del diseño que antes no me había llamado la atención pero que en ese momento estaba enamorada (y sigo). Hace unos años conocí el diseño editorial gracias a que vi “El pasante de moda” y cuando salí del cine le dije a mi mamá que quería trabajar en eso y en un lugar así. La película llego a combinar los tres diseños que me encantan y creo que ese fue el motivo del por qué tanto me había llamado la atención y del por qué supe que quería trabajar como editora.
Me gustaría llegar a ser como Vicente Rojo, él supo dividir su trabajo como diseñador y yo quisiera lograr eso. Una diseñadora que logra a ser eso es Veronika Licakova, ella logra combinar la fotografía de moda con la caligrafía hecha a mano para una revista de moda y la verdad le queda muy bien. Todavía no tengo una posición exacta de mi en el diseño pero si sé hacía donde quiero ir, capaz y con el tiempo y entre más cosas vaya aprendiendo pueda que algo más me enamoré y deje lo que hoy yo pienso que quiero a un lado y me dedique a algo totalmente diferente.
Carmen Mari Sanz marzo 20, 2018
Mi posición en el diseño considero que se enfoca más en lo funcional, ya que, a la hora de ejecutar un proyecto, no suelo buscar expresar mis sentimientos o hacer una composición artística, sino hacerla de la manera más simple posible para que no se pierda lo fundamental, que es transmitir un mensaje de la manera más clara y concisa posible, quedando así la imagen completamente plasmada en el espectador. No lo hago solamente por esa razón, sino que simplemente pienso que entre más simple es más estético, entre menos saturación y menos colores empleados más auténtico es el diseño.
De acuerdo a las exposiciones, siento que mi línea va un poco más por el tema que yo expuse: la publicidad. Aun siento que es muy pronto para saber, pero de lo poco que sé, es lo que más me ha gustado, en comparación con editorial, tipografía, ilustración, etcétera. Me gusta mucho la creación de conceptos y la ejecución por medio de distintas plataformas y modos de difusión, es decir, me gustaría estar en un área en la que tenga la libertad de moverme en diferentes ámbitos según sea necesario. Entonces, más que producir trabajos tangibles, prefiero la creación de conceptos y experiencias.
Valeria Jiménez marzo 20, 2018
Mí posición en el diseño entre lo funcional y lo expresivo es más expresivo , pues considero que cada diseño debe transmitir algo, que le provoque algún sentimiento o emoción al receptor una vez que lo ve, y como diseñadores de información también debe de tener una funcionalidad sin perder lo estético que ha mi parecer igualmente es algo muy importante en cada trabajo.
Como diseñadores y hasta en cierto punto artistas personalmente considero que en cada trabajo ponemos un pedacito de nosotros ya sea de emociones, pensamientos, experiencias, y momentos que cada quien ha vivido, hayan sido buenos o malos.
Así que en resumen es por eso que me considero una persona/ futura diseñadora que es mucho más expresiva que funcional pero eso no quiere decir que no pueda a llegar una diseñadora que es totalmente capaz de hacer un diseño funcional.
ana abril 3, 2018
El diseño es un ambito que muchas veces es menospreciado, esto se debe a que mucha gente escucha la palabla “diseño” y automaticamente piensa en “bonito”, y es cierto, el diseño suele ser visualmente agradable, pero la confusion esta en que esa no es su unica funcional y tampoco la mas importante. Yo como diseñadora, conosco y espero ser parte de lo funcional, porque en mi opinion es la base del diseño y para mi la prioridad, es cierto que un buen diseño es estetico, pero esto solo es la consecuencia de que algo sea acertadamente funcional. el diseño es encontrar nuevos modos de hacer las cosas que acostumbramos a usar para que sean mas faciles de emplear, entender, y manejar, es basicamente moldear todo y aderir ventajas que no existian antes y asi facilitarnos la vida.
Los ambitos que a mi me interesan mas son la identidad de marca, editorial, y mercadotecnia ya que pienso que lo que define el exito de una marca, revista o cualquier otra cosa es como el publico lo ve, puede ser el peor producto pero si tiene un excelente branding mejora todo, o simplemente puede ser igual que todos los productos y lo unico que va a atraer al consumidor a elejir entre tu producto y los demas es la imagen de este. Creo que podria trabajar en un despacho de publicidad y me gustaria mucho, pero tendria que irme a otro lugar para que fuera algo en grande.
Mariana Segura marzo 15, 2018
Recordando un poco la lectura sobre Bonsipe; él afirmaba que el diseño no lo era todo…Sin embargo, yo creo que el diseño tiene tantos campos que es difícil centrarte sólo en uno. A veces hay cosas tan cotidianas, que pasan desapercibidas que se tuvo que llevar a cabo un proceso de diseño. No obstante, todo tiene una interacción con un usuario y se modifican para mayor conveniencia. Creo que es muy interesante cómo uno puede escoger algo y tal vez ejercer eso, pero hay tanto más que poder probar que si te aburres en un área, puedes probar otra cosa aún como diseñador de información visual.
Yo me visualizo en un área editorial, lo que quiero es trabajar en una casa editorial; me apasiona todo lo que tiene que ver con las letras, lo estético, y sobre todo el transimitir comunicación de la manera más limpia posible. Creo que las letras y el diseño van muy de la mano, ya que la comunicación, cómo alguna vez dijo Spiekerman, debe ser abierta ; es decir, todos deben entenderla y tener fácil acceso a ella.
Sofia Benitez marzo 15, 2018
Mi posición en el diseño es en carteles y tipografía, me gusta diseñar carteles en computadora y soy buenísima ocupando computadora y cualquier dispositivo electrónico, me gusta la tipografía. No soy buena dibujando entonces no podría pintar pero si podría diseñar la señaletica de algún lugar. Creo que me destaco mucho usando computadoras porque soy muy rápida. Aprendo en los programas muy rápido y siempre les encuentro cosas nuevas. Me gusta mucho.
Ana Mónica Jiménez Nava marzo 15, 2018
Basándome en la información que he aprendido durante estos semestres y también en mis habilidades y gustos, intento suponer que mi posición en el diseño se orienta hacia la ilustración. Digo esto porque toda mi vida he estado inmersa en mis dibujos, ya sean buenos o malos, necesito hacer doodles todo el tiempo para concentrarme, para desestresarme o sólo por gusto. Me encanta investigar y comprar libros que me ayuden a mejorar, y si no termino en algún lugar que me permita mantener este gusto, al menos por ahora lo hago.
Sin embargo, también quisiera retomar la pregunta que hice en clase y tenerla como meta en un futuro, porque me encanta la ilustración, pero también me encanta todo lo que refiere a mi licenciatura. Me gustaría experimentar en el mundo del diseño editorial, tal vez entrar en algo de branding, consultoría, directora de arte o cualquier posibilidad que tenga mi profesión, así como los diseñadores mencionados en clase, que sabían separar cada una de las diferentes maneras en que ejercían y que hacían muy bien su trabajo. Esa es mi meta como posición en el diseño, poder conocer todos los ambientes en los que me puedo desarrollar y descubrir cuál es mi preferido o en cuál me va mejor.
Nico Sandoval Saloma marzo 15, 2018
En la lectura «Design as a Response to People’s Needs (and Not People’s Needs as a Reponse to Design Results)» de Petra Cêrne. explica sobre como los diseñadores no tienen tantas oportunidades de trabajo en algunos lugares como Eslovenia, también habla sobre como nosotros diseñadores somos capaces de cubrir todas las áreas de comunicación visual, como Malcolm Garrett y principalmente habla de cómo el diseño de información es tan relevante y siempre presente en nuestras vidas diarias. Cêrne habla sobre como el diseño de información existe en bastantes áreas pero muy seguido, quienes más lo necesitan, no saben como hacerlo y terminan haciendo documentos bastante aburridos y difíciles de entender. Hace referencia a Richard Hollis y su manera de pensar, de que la comunicación visual tiene 3 maneras de ayudar a la sociedad. Aquellas son; identificación, información y explicación y en presentar y promover / publicidad. Richard Grefé dice “los diseñadores hacen lo complejo, claro”. En mi opinión esto es básicamente de lo que habla Cêrne en este documento. Hace gran énfasis en como los diseñadores de información mejoran la comunicación. Robert Jacobson dice que el diseño de información es muy importante por que acentúa dos conceptos interrelacionados; la edificación, que se refiere a la iluminación personal, y la conmutatividad que se refiere al proceso de cambio comunal. Menciona también lo importante que es que el diseño de información se conecte a las experiencias y tenga conocimientos de varías áreas, como el diseño gráfico, la psicología, edición, arquitectura, tecnologías de la información, etc. Ya que existen varias áreas del diseño, en la lectura se mencionan algunas de ellas y quienes se involucran con ellas, el diseño gráfico de medio ambiente esta integrado por arquitectos, la información gráfica y diseño de formas se integra por tipógrafos, diseñadores gráficos y diseñadores de medios interactivos; estos mismos diseñadores de medios interactivos también se integran con la arquitectura de información. Concluyendo, el diseño de información es básico en nuestras vidas y es de gran relevancia que haya un mayor aumento, desarrollo y transformación activa en nuestra comprensión ambiental del mundo. En mi opinión el diseño de información y la comunicación visual, cambian al mundo al brindarnos mensajes que nos hacen entender y valorar las cosas, por lo cual hace que sea tan importante en nuestras vidas.
Karen Michelle Vásquez López marzo 15, 2018
Ciertamente, el diseño de información visual, como tal es muy extenso, se enfoca en diversos aspectos que va desde, arte como expresión propia a lo funcional, que es dar solución a ciertos problemas, por lo cual resulta difícil especializarse en algo específico, por las materias que he llevado en mi carrera, me gusta la fotografía considero que es la captura de un momento, de un producto, de un suceso, etc. Que ya después, puede crear una modificación y edición que le daría un giro de 360° a algo más creativo teniendo como objetivo expresar o transmitir.
Otro aspecto que me llama la atención es lo artístico, en si lo que es hecho a mano, donde tienes la posibilidad de expresar y crear tu propio estilo. A mi punto de vista con el tiempo a base de pruebas y experiencia me iré dando cuenta en que especializarme en un futuro. Me gusta el trabajo que hizo Lance Wyman en México, el que más me llamo la atención fue el de los Juegos Olímpicos del 68, en donde se basó en la cultura mexicana, esto me motiva a que en un futuro pueda ser la diseñadora de unos Juegos Olímpicos, o de algún otro evento deportivo.
“El diseño no cambia el mundo pero si lo mejora” Lance Wyman.
Karen Michelle Vasquez Lopez } marzo 15, 2018
Ciertamente, el diseño de información visual, como tal es muy extenso, se enfoca en diversos aspectos que va desde, arte como expresión propia a lo funcional, que es dar solución a ciertos problemas, por lo cual resulta difícil especializarse en algo específico, por las materias que he llevado en mi carrera, me gusta la fotografía considero que es la captura de un momento, de un producto, de un suceso, etc. Que ya después, puede crear una modificación y edición que le daría un giro de 360° a algo más creativo teniendo como objetivo expresar o transmitir.
Otro aspecto que me llama la atención es lo artístico, en si lo que es hecho a mano, donde tienes la posibilidad de expresar y crear tu propio estilo. A mi punto de vista con el tiempo a base de pruebas y experiencia me iré dando cuenta en que especializarme en un futuro. Me gusta el trabajo que hizo Lance Wyman en México, el que más me llamo la atención fue el de los Juegos Olímpicos del 68, en donde se basó en la cultura mexicana, esto me motiva a que en un futuro pueda ser la diseñadora de unos Juegos Olímpicos, o de algún otro evento deportivo.
“El diseño no cambia el mundo pero si lo mejora” Lance Wyman.
Brayan Orlando López Pérez marzo 14, 2018
Mi posición en el diseño es ser primeramente diseñador porque me siento capaz de ejecutar el desarrollo visual de una forma muy creativa, teniendo en cuenta que no cualquier persona puede ser un diseñador. Sin embargo, me agradaría ser director de arte, pero considero que para un director que debe ser una persona responsable y con liderazgo en un grupo de trabajo y que regula pasos y procesos, no me siento capaz de ser el líder, aunque me identifico responsable.
Por otro lado, debo ser realista en que si soy bueno en algo no debo tener exceso de confianza y pensar que también seré mejor en otra cosa, sino que debería explotar esas habilidades en esas cosas que soy bueno como el diseño. De cualquier forma, todo un equipo forma parte de un mismo objetivo para conseguir una meta.
Con el diseñador que me identifico es Herbert Frederick Lubalin porque me gusta como hace el uso de la metáfora visual y el uso de juegos formales de la naturaleza en logotipos por lo que a mí también me gusta tratar estas formas de transmitir ideas.
Finalmente, no tengo a alguien en especial como modelo a seguir en el diseño; esto no quiere decir que no me inspiro de algún diseñador, ya que prefiero descubrir mi forma de ser en el desarrollo visual y a la vez formar ese perfil poco a poco en el transcurso de mi carrera.